The Walking Dead 16 y Casanova: Avaritia

The Walking Dead 16: A Larger World de Robert Kirkman y Charlie Adlard (The Walking Dead 91 al 96 USA) 

La serie de zombis de Kirkman sigue su anodino discurrir en otro volumen que sigue repitiendo las premisas de los últimos tomos, es decir, dar vueltas en círculos a lo mismo de siempre desde el último gran momento del serial, el final del octavo tomo. Rick sigue amargado, la relación con su hijo es cada vez más tensa y por fin empiezan a ser conscientes ambos de lo que le ocurrió al final de volumen 14 y de nuevo encuentran a un nuevo grupo de supervivientes que viven aun mejor que los anteriores, pero que como todos los que aparecen en esta serie tienen unos cuantos fantasmas en el armario. Kirkman se ha secado de ideas e incluso al excelente Adlard se le nota cansado y poco ilusionado en una serie que está en una peligrosa zona muerta de la que no consigue salir, dando a entender que las razones de que siga en abierto no sean las correctas. Habrá que esperar al siguiente volumen, que contiene el laureado número 100 americano, para ver si la colección levanta el vuelo de una vez por todas y no sigue viviendo de las grandes glorias del pasado y de una deleznable pero exitosa adaptación televisiva. 

Casanova: Avaritia de Matt Fraction y Gabriel Bá (Casanova: Avaritia 1 al 4 USA) 

El mejor y más personal proyecto hasta el momento del guionista Matt Fraction llega al final de su primera trilogía con Avaritia, donde nos encontramos con el regreso de Gabriel Bá a los lápices, tras su sustitución por Fabio Moon en Gula. Magnífico narrador y genio de la composición y el diseño, Bá culmina con nota el difícil trabajo de plasmar en imágenes el loco e ingenioso mundo de Fraction, en un final que quizás en una primera lectura sea demasiado para el lector, pero que al igual que los anteriores volúmenes de la serie, ganará con las segundas y terceras lecturas, con un tebeo que en algunos momentos alcanza la maestría de las mejores obras de Morrison. Un tebeo necesario, original e inteligente, en un mercado necesitado de este tipo de obras. El recopilatorio además contiene una extensa y muy interesante conversación entre Fraction y Bá, que hará las delicias de aquellos que disfrutamos con el proceso de creación de un tebeo.

Criminal: The Last of The Innocent de Ed Brubaker y Sean Phillips

Criminal: The Last of The Innocent de Ed Brubaker y Sean Phillips (Criminal The Last od The Innocent 1 al 4 USA)

Si en mi entrada anterior hablaba de Brubaker sobre su spin off del Capitán América y este verano comentaba  su segunda incursión en el universo pulp-superheróico de Incógnito, como dos obras de un Brubaker a medio gas, correctas pero no brillantes, no puedo decir lo mismo de la sexta y por el momento última entrega de su Criminal.

Criminal es una serie que ha ido de menos a más en su calidad, volumen a volumen, convirtiéndose, junto a su brillante Sleeper, en la obra de referencia de este autor en perfecta armonía con el dibujante Sean Phillips, convirtiéndose en una de las parejas de creadores más complementarias de la historia del medio.

Criminal The Last of The Innocent es una prueba fehaciente de que no hay nadie como Brubaker para traer de vuelta y darles un giro contemporáneo a las típicas historias noir de toda la vida. Este nuevo volumen tiene todo lo que esperamos de una serie negra que se precie de serlo: un perdedor encantador (pero con un giro perverso), una mujer fatal que le trae de cabeza, apuestas, putas, mafiosos y la suciedad y pesimismo marca de la casa Brubaker/Phillips.

Pero lo que hace de este "The Last of The Innocents" un paso adelante en la colección es ese viaje al pasado del protagonista a su pueblo natal, representado en el tebeo como si una historia de Archie se tratase. Por supuesto, si en los tebeos de Archie tuvieramos crímenes, felaciones, cunnilingus y consumo de drogas. El sueño americano hecho añicos, un Cuenta Conmigo crepuscular, o la fantasía perversa de la infancia de Spielberg pasada por el tamiz de un David Lynch que hubiera olvidado por un día su hermetismo habitual.

Un tebeo que no se lee, se devora y que tiene la virtud de engancharte a sus personajes y a la historia desde la primera página, sin dejar que lo sueltes, olvidándote de lo que acontece a tu alrededor y que a medida que pasas las páginas y ves que cada vez queda menos, desearías que nunca terminara. Pero Brubaker lo ha estructurado perfectamente. La madeja se va desenredando a medida que pasan los capítulos, cada uno con un giro argumental que te deja atrapado, llegando a un epílogo que cierra la historia de manera fulminante y dejándote con la sensación de que has leído una historia escrita por un genio de la narrativa  acompañado de un dibujante de primera que conoce a su compañero de trabajo mejor que a sí mismo. Uno de los tebeos de este 2012 que acaba de comenzar.

Casanova Gula de Matt Fraction y Fabio Moon.

Casanova Gula de Matt Fraction y Fabio Moon (Casanova Gula 1 al 4 USA) 

A Matt Fraction se le conoce sobre todo por sus interesantes y originales aproximaciones a héroes Marvel tan conocidos como la Patrulla X o Iron Man. Etapas que han recibido el reconocimiento crítico y sobre todo popular que le ha abierto las puertas para ser el artífice del evento Fear Itself para Marvel, recién acabado en su país de origen y de muy próxima aparición en nuestro país. 

Pero existe otro Matt Fraction, otro mucho más agresivo y delirante, que sigue la corriente de autores como Grant Morrison, la ciencia ficción europea o trabajos contemporáneos a este como el cómic publicado por Dark Horse, “The Umbrella Academy” del cantante del grupo My Chemical Romance y excelente guionista Gerard Way y un dibujante que comparten como es el brasileño Gabriel Bá. 

Gabriel Bá no participa en este segundo volumen de la colección, pero si que lo hace su media naranja creativa, Fabio Moon, que trabajó con Bá en dos obras como Dé:Tales y Daytripper. Moon mantiene el tono de Bá, pero su dibujo aporta referencias que van del Jean Claude Forest de Barbarella al Guido Crepax de Valentina. 

Las historias de Fraction también van por ese camino, en una mezcla de ciencia ficción espacio-temporal, sexualidad liberada, violencia extrema y personajes extravagantes y en algunos momentos esperpénticos. Y la mezcla funciona y chirria a partes iguales. 

No puedo dejar de admirar el desparpajo, la libertad y la rebeldía de un cómic que juega la baza del riesgo en un mercado tan conservador con el americano. Me gustó en su primera historia, Luxuria, y me gusta en este Gula. Pero también es cierto que las propuestas de Fraction se van diluyendo a medida que avanza la trama y que la lectura de la segunda mitad de la historia es menos atrayente e interesante que la primera mitad. 

Fraction acierta plenamente en los planteamientos, en sus personajes, sus motivaciones y las interactuaciones entre ellos, pero flojea levemente en su desarrollo, dejando un sabor agridulce pero siempre diferente en un tebeo que aunque no sea redondo si tiene los suficientes ingredientes interesantes y una factura gráfica de primera para ser una de las obras más recomendables de los últimos tiempos.

Incognito: Malas Influencias de Ed Brubaker y Sean Phillips. Reseña comiquera de actualidad

Incognito: Malas Influencias de Ed Brubaker y Sean Phillips (Incognito Bad Influences 1 al 5 USA).

La segunda parte de la particular revisión de los clásicos del pulp perpetrada por el excelente duo de Ed Brubaker y Sean Phillips llega recopilado en un bonito volumen que será editado por Panini en nuestro país el próximo mes de octubre.

Esta segunda parte continúa la historia un año después del final de la historia original, donde el antiguo villano Max Overkill descubre sus orígenes como clon de la versión de La Sombra del universo de este Incognito y se redime colaborando con SOS la organización a imagen y semejanza de la Shield del universo Marvel, coches voladores incluidos.

El primer volumen era una interesante historia noir que quedaba lastrada por una sensación de deja vú hacia el resto de obras realizadas por el duo, en especial a su mejor trabajo hasta la fecha, "Sleeper" para el fenecido sello Wildstorm.

Esta segunda historia mantiene el camino trazado por el original, desvelando antiguas incógnitas y abriendo nuevas tramas, con un final abierto para próximas historias de un mundo con un gran potencial pero que Brubaker todavía no ha sabido explotar del todo. Eso si, la narrativa de Brubaker sigue siendo magistral, sabiendo jugar con los tiempos narrativos sin que en ningún momento el lector se pierda con sus saltos en el tiempo. Phillips sigue demostrando su buen hacer, demostrando nuevamente que es la mejor pareja creativa que puede tener Brubaker.

Un buen tebeo, una compra recomendada, pero que no alcanza las excelencias de "Criminal" , cuyo sexto volumen está a la vuelta de la esquina.

Scarlet Book 1 de Brian Michael Bendis y Alex Maleev. Reseñas comiqueras de actualidad

Scarlet Book 1 de Brian Michael Bendis y Alex Maleev (Scarlet 1 al 5 USA).

Que Brian Michael Bendis es uno de los autores más importantes de los últimos años es un hecho. Que es uno de los más prolíficos también. Eso hace que sea capaz de lo mejor y lo peor, y que el solapamiento de obras le puede acabar pasando factura. Este es uno de esos casos.

Scarlet es una profunda decepción. Un tebeo que tenía todas las papeletas para poder estar entre las mejores obras del guionista del relanzamiento del universo de Los Vengadores en la última década. Primero, por ser su primera obra de creación propia desde Powers a principios de la década pasada. Lo segundo, porque el protagonista es una figura femenina, algo en lo que el autor ya había destacado y era uno de sus puntos fuertes, como había demostrado en una de sus primeras obras de creación propia, "Jinx" o en su primer encargo para Marvel Comics, "Alias", su mejor obra y donde creó a una de las mejores figuras femeninas no solo del universo Marvel, sino de la historia del cómic, Jessica Jones.

El argumento de este Scarlet es sencillo: una chica, Scarlet, ve como su mundo se pone patas arriba, cuando su novio es asesinado por un policía corrupto sin motivo aparente, y ella es herida de un disparo en la cabeza. Ella sobrevive y comienza una venganza/revuelta social para denunciar y acabar con los cabecillas de la corrupción policial y estatal. Ahí, el tebeo se convierte en una mezcla del anarquismo de una de las obras magnas de Alan Moore, "V de Vendetta" y la actual situación de crispación social que vive nuestra sociedad actual y que se ha hecho patente en movimientos como el 15-M en España o los disturbios y vandalismo en Londres de los últimos días.

Pero Bendis no es Moore, y su visión de nuestra sociedad actual es demasiado sensacionalista y burda. Juntémosle a eso, la excesiva verborrea del escritor, que aquí es llevado al extremo, un desarrollo de personajes que no es excesivamente creíble y un uso de la 4º pared que es completamente gratuito y tenemos un tebeo que únicamente se sostiene por el excelente trabajo de Alex Maleev a los lápices, aunque en honor a la verdad, se excede en ese estilo fotorrealista.

Por lo que tenemos un tebeo cuya forma es superior al fondo, un bonito álbum de cromos que no aporta nada interesante para justificar su compra. Solo decir que el volumen en tapa dura que recopila los primeros cinco números de la colección tiene una calidad excelente, con una buena carga de extras, entre los que destacan el guión completo del primer número y parte del guión del segundo, con bocetos del propio Maleev, además de incluir todas las portadas y sus variantes. Una pena para un tebeo tan prescindible. 

Casanova: Luxuria de Matt Fraction y Gabriel Bá. Reseñas comiqueras de actualidad

Casanova: Luxuria de Matt Fraction y Gabriel Bá ( Casanova 1-7 y Casanova: Luxuria 1-4 USA).

¿Qué pasaría si Nick Furia tuviera hijos y se convirtiera en un dictador que rige el destino del mundo?¿Y si Hidra no fuera tan mala y SHIELD tan buena? Esa es la premisa del primer trabajo del actualmente famoso guionista Matt Fraction, aparecido en 2006, en el sello Image y actualmente reeditado y continuado por Marvel Comics en su sello Icon, en una jugada muy parecida a la del Powers de Brian Michael Bendis.

El homenaje de Fraction a Nick Furia, Shield y su mundo, sobre todo al Furia psicodélico y post-moderno de Jim Steranko, es una mezcolanza genial aunque algo desmelenada, donde el mundo de los agentes secretos se mezcla con la locura pop más absoluta, los universos paralelos y un universo inclasificable de clones, androides femeninos sexualizados, villanos de opereta a lo H.G.Wells y un sinfín de personajes y situaciones muy Morrisonianas, en uno de los tebeos más frescos, pero también más irregulares de los últimos años.

Si en el apartado de guión tenemos a un Fraction primerizo que ya apunta maneras, a los lápices tenemos a Gabriel Bá, actualmente conocido por su excelente trabajo en The Umbrella Academy, un cómic que sigue la misma estela de este Casanova. El estilo de Bá, le viene perfecto a un cómic de estas características, realzando la extravagancia del conjunto.

La primera miniserie nos plantea el universo del protagonista. Un comienzo trepidante, pero algo confuso, ya que el lector tiene que asimilar una ingente cantidad de personajes e información en muy pocas páginas. Se ve que es una primera obra, y que la ambición y la premura por sorprender y epatar de Fraction, le pasa factura en algunos momentos del relato.

Pero finalmente el conjunto funciona, dejando al lector con un buen sabor de boca tras la lectura del tomo y deseando que se publique en un par de meses en USA la segunda miniserie de Casanova, llamada Gula y que corren los lápices a cargo de la otra mitad de Gabriel Bá, Fabio Moon, autores ambos de Daytripper.

En definitiva, una serie curiosa, diferente pero a la que se le nota lo primerizo de ambos autores, a los cuales se ve que no les falta talento, pero si pulir algunos defectos por falta de experiencia. Merece la pena.

Powers: The Definitive Hardcover Collection vol. 4 de Brian Michael Bendis y Michael Avon Oeming. Reseñas comiqueras de actualidad

Powers: The Definitive Hardcover Collection vol. 4 de Brian Michael Bendis y Michael Avon Oeming (Powers vol.2 nº 1 al 18 USA).

El cuarto volumen recopilatorio de la mejor edición existente de la colección de Bendis, llega al segundo volumen del serial. Bendis, gracias a su condición de guionista estrella del universo Marvel, cambió su serie más personal de la editorial Image, al sello Icon, la línea Vertigo de la editorial Marvel.

En este voluminoso tomo (600 páginas) nos encontramos con las tres primeras sagas que contuvo este segundo volumen, Leyendas, Psicótico y Cósmico. Tres historias independientes en su investigación policial, pero que se leen mucho mejor las tres seguidas, ya que utilizando la excusa de tres casos típicos del universo Powers, profundiza en las personalidades de Walker y sobre todo de su compañera Deena Pilgrim, auténtica protagonista de este segundo volumen.

Si Pilgrim y su arco argumental es lo más suculento de esta nueva entrega de Powers, llevando Bendis a su personaje al límite, Walker no se queda a la zaga, sobre todo a partir de la saga Cósmico, donde este cambia radicalmente tanto física como psicológicamente.

Pero Powers sigue siendo un homenaje "realista" hacia el género superheróico que tanto ama Bendis, eso sí, a su particular manera. En sus 600 páginas, Bendis homenajea y transforma la ley de registro superheróica de la Civil War marveliana, el universo del Green Lantern de DC Comics  y su particular crítica del concepto de legado que subyace en el universo DC.

Bendis en su serie personal, usa y abusa de su verborrea diarreica, con grandes momentos como el interrogatorio de la agente de asuntos internos a Deena Pilgrim o los monólogos con los que comienzan y acaban los seis ejemplares que componen la saga Cósmico. El arte de Oeming sigue en su línea, entregando grandes páginas con arriesgadas e inteligentes composiciones junto con otras que parecen hechas deprisa y corriendo, aunque el resultado final es más que competente y dándole un aspecto único e intransferible a la colección.

De los cuatro volumenes que han sido publicados de esta edición definitiva, este es el más parco en cuanto a material complementario, ya que únicamente trae las cubiertas originales de las grapas, algunas cubiertas desechadas y poco más. Pero sin duda alguna, esta es la mejor edición calidad/precio que cualquier aficionado a la colección no debe dudar en comprar.

Criminal Vol. 5: The Sinners de Ed Brubaker y Sean Philips. Reseña comiquera de actualidad

Criminal vol. 5: The Sinners de Ed Brubaker y Sean Philips (Criminal The Sinners 1 al 5 USA).

Nuevo volumen de la mejor colección de serie negra del mercado actual y uno de los mejores cómics que puedes encontrar en tu libreria especializada. Aunque su guionista Brubaker pueda ser más conocido por el fan de los superhéroes por sus memorables etapas en la colección de Daredevil o en la actualidad en Capitán América, donde mejor se mueve Brubaker es en el género noir. 

Brubaker despuntó con una colección del fenecido sello Wildstorm, donde conjugó con maestría las premisas del género superheróico con la serie negra, en una de las sorpresas de la pasada década, "Sleeper". En ella, el autor desarrolló ideas plantadas por Alan Moore en su recordada etapa en la serie Wildcats para adentrarnos en la mente y la vida de un grupo de supervillanos, en una estrategia muy parecida a la posterior "Wanted" de Millar, pero con unos resultados mucho más memorables, convirtiendo esta obra en un referente para el "noir".

El quinto volumen de la colección de serie negra 100% Criminal, nos reencuentra con la vida del protagonista del segundo volumen de la colección Tracy Lawless. Por supuesto, Brubaker vuelve a utilizar todos los estereotipos de la serie negra (antihéroe rudo pero honorable, jefe mafioso abominable, mujer fatal representada en la mujer del mafioso y lolita) para darles la vuelta y que no actúen como esperamos, dando a cambio algo novedoso pero fiel a las raíces del género sin quedarse en el estereotipo (no como Miller),  presentandonos a unos personajes con matices, perfectamente desarrollados y sabiendo trasladar como nadie la atmósfera de la serie negra a los tiempos actuales, como si fuera el James Ellroy de los cómics.

La historia de unos justicieros callejeros que de nuevo abre el debate de tomarse la justicia en tus propias manos y de unos personajes (todos ellos) que viven en la más absoluta soledad en una sociedad bulliciosa (el sino de nuestros días), se refuerza por el trabajo del excepcional Sean Philips a los lápices, el mejor compañero que puede tener Brubaker. Es una alegría que un autor tan redondo como Philips haya conseguido su hueco en el mercado y se haya dejado de encargos alimenticios en colecciones de superhéroes que no le van nada, para convertirse en una de las figuras más alabadas y reconocibles del panorama actual.

Brubaker engarza de manera brillante la historia, en un cómic que te atrapa desde la primera a la última página, deseando que el siguiente volumen de la colección salga cuanto antes. La mejor serie negra del mercado actual y un imprescindible para cualquier aficionado a la historieta.