Batman: I am Bane de Tom King y David Finch. Heroismo suicida

Tom King no solo es un escritor inteligente, sino muy listo. Porque es un escritor que sabe escarbar en cualquier época o personaje pasado para entregar una historia que parece evocar dichos tiempos para luego descolocar al lector con algo muy superior a lo que en principio creíamos que ibamos a recibir.

Y así, tras su fascinante "I am Suicide" y la corta pero intensa "Rooftops" donde diseccionaba de manera maravillosa la tortuosa relación de dos almas rotas como la de Bruce y Selina, nos entrega "I am Bane" título trampa al igual que "I am Suicide" y que el lector entiende cuando lee la saga al completo, cerrando el primer arco de su espero larga etapa al frente del personaje.

Si recordáis el arranque de la etapa de King, nos encontrábamos a Batman intentando aterrizar un avión de pasajeros montado casi a horcajadas en él, para que no se estrellara en el centro de Gotham. Esa hazaña imposible para un mortal como Batman, puede ser considerada heroísmo altruista, pero como bien nos avanzó King en "I am Suicide", no era más que una manera, al igual que todas sus acciones como vigilante justiciero, de morir.

Y esa visión de un Batman que desea la muerte es complicada de asimilar por el lector que considera a Batman un héroe sin mácula. Pero King, lo único que ha hecho es intentar entender a un personaje que desde la era Miller se ha convertido en un vigilante sombrío cuya única razón de existir es perseguir, atrapar y vapulear a todo criminal que se le pusiera en su camino, en una huída hacia delante que solo podía entenderse con lo que King nos planteó.

Así llegamos a "I am Bane" donde King coge a uno de los personajes más icónicos, por no decir el más, de la reciente historia del personaje, salido de la peor época del cómic de superhéroes americano pero le da, al igual que al Hombre Murciélago, una nueva vuelta de tuerca, donde le devuelve a sus raíces exageradas y burdas, en tono con los gustos de la época hiperbólica en la que fue creado pero esta vez por culpa de Bruce Wayne.

King nos entrega el duelo definitivo entre estos dos personajes, aderezándolo con detalles como ser capaz de reírse del personaje, su oscurantismo y su merchandising en esa genial comida con sus pupilos en ese Bat-Burger perverso o reinterpretar la obra maestra de Morrison y McKean si hubiera sido dibujada en los 90 por un Liefeld, Lee o McFarlane.

Pero tras todo esto nos queda la psique torturada y al borde del suicidio de Bruce Wayne, un Wayne atenazado por el recuerdo y la aprobación de la madre muerta, demostrando que hasta este momento no ha sido más que un niño asustado que no había crecido y que tras la decisión que toma al final del relato, nos encontraremos con un personaje diferente al que hemos conocido pero igual o más apasionante si cabe.

Batman: Rebirth de Tom King y David Finch. Un magnífico soplo de aire fresco para el guardián de Gotham

En los últimos tiempos, el Hombre Murciélago, aunque el valor seguro de DC Comics en cuestión de ventas había entrado en un bucle eterno donde todo autor que se acercara a sus mitos debía seguir bajo una regla no escrita, los preceptos tanto de Frank Miller como los de la versión cinematográfica de Christopher Nolan. Esto provocaba que aunque sus predecesores habían conseguido triunfar, sus seguidores no se daban cuenta que el motivo de dicho triunfo había sido el romper las normas establecidas del personaje.

Quien si lo entendió en estos últimos años fue Grant Morrison, un escritor que siempre ha sabido nadar contracorriente. En cambio, la laureada y exitosa etapa de Scott Snyder, predecesora de esta que nos ocupa, aunque debo alabar la magnífica construcción y atrevimiento de la misma, he de decir que nunca me ha llegado a convencer del todo por varios motivos: La obsesión de intentar hacer la mejor historia del personaje y no conseguirlo y su aproximación a la figura de Bruce/Batman, que nunca me llego a creer.

Ahora es el turno de Tom King, guionista de títulos como Omega Men, The Sheriff of Babylon o la fastuosa La Visión para Marvel Comics. Uno de los grandes descubrimientos de la industria, un escritor que sabe dar una vuelta de tuerca a conceptos una y mil veces visto y que me recuerda a escritores y trabajos tan memorables como Alan Moore y su Cosa del Pantano o Grant Morrison y su Animal Man.

El camino que toma con el Caballero Oscuro es muy diferente pero igualmente de atrayente que el hecho con La Visión. Si esta última es lo más cercano a un tebeo de la línea Vertigo en su época dorada que ha tenido Marvel Comics en su historia, aquí se acerca al Cruzado de la Capa desde una perspectiva que aúna espectáculo blockbusteriano con un intimismo que humaniza a Bruce/Batman como pocas veces hemos visto.

El espectáculo nos sorprende, los giros argumentales nos enganchan y nos demuestran la habilidad de King para narrar en apariencia de manera sencilla, pero si analizas su trabajo ves que la estructura, el uso del tiempo y los diversos narradores nos hacen ahondar en una primera historia que solo es el prólogo de lo que se avecina, en una historia que solo es la punta del iceberg en un camino que se presenta apasionante.

Pero donde llega al corazón es en las conversaciones entre Bruce y Alfred, en la relación de Batman con dos jóvenes superhéroes que recorren un camino lleno de luces y sombras con un orígen tan parecido como diferente al de la creación de Bob Kane y Bill Finger. Todo ello transmitido a través de una historia sin tiempos muertos, bien medidos, donde el espectáculo y el desarrollo de personajes está equilibrado al milímetro.

Si a eso le sumas el trabajo artístico de un David Finch a plenas facultades y donde demuestra que además de plasmar los momentos más espectaculares que puedes encontrar en un tebeo de superhéroes en la actualidad, es capaz también de transmitir los sentimientos de los personajes salidos de la pluma de un King que sabe darles el tiempo necesario al reparto de protagonistas y secundarios.

En definitiva, el mejor tebeo salido del Rebirth de DC Comics junto al Superman de Tomasi y Gleason. Una obra que equilibra la oscuridad salida de la trágico origen del personaje, pero que sabe reirse de si misma con un uso del humor magistral y que saca al personaje de una zona de confort en la que llevaba estancada demasiado tiempo. No puedo esperar a ver lo que nos tiene preparados King en los próximos ejemplares de una etapa que se percibe tras sus primeros ejemplares como única. 

Las Bat-series del nuevo universo DC cumplen un año

Batman 12 de Scott Snyder y Becky Cloonan 

Snyder culmina su primer año al frente del título principal del personaje estrella de la editorial con una pequeña historia urbana, que trae al recuerdo trabajos de Eisner o Denny O’Neill, donde Batman/Bruce Wayne es un secundario dentro de un relato social que Snyder sabe sortear con acierto con un registro hasta entonces desconocido. Su compañero a los lápices es de auténtico lujo, Becky Cloonan, que en algunos momentos parece Paul Pope, sobre todo en su excelente caracterización del hombre murciélago. 

Detective Comics 12 de Tony Daniel, James Tinion IV y Szymon Kudranski 

Poco más puedo decir de Tony Daniel que no haya dicho ya. La peor etapa de Batman en mucho tiempo, sin ningún tipo de plan y que ha intentado emular sin llegarle ni a la suela de los zapatos, al excelente Batman de Englehart y Rogers. Aquí finaliza su etapa (sin contar su número 0 que pondrá punto y final a su estancia en el mismo) con otra historia anodina e insípida. Mucho mejor la historia de complemento, que enlaza el final del primer número de esta colección, con el número 13 del Batman de Snyder de próxima aparición, donde tendremos al nuevo Joker de los nuevos 52. Por eso no es de extrañar que el guionista al cargo de esta historia de complemento sea James Tinion, el protegido de Snyder, que con este breve relato deja con muchas ganas de ver que hará Snyder con la némesis absoluta de Batman. 

Detective Comics Annual 1 de Tony Daniel y Romano Molenaar 

Lo mismo que he dicho en la anterior reseña se puede aplicar a este ejemplar. Tony Daniel aprovecha lo ocurrido en el octavo número de Detective (relacionado con la saga de los búhos de Snyder) para sacarse de la manga una aburridísima guerra de bandas entre Máscara Negra y el Sombrerero Loco, además de crear uno de los villanos más ridículos jamás creados en la historia del personaje, llamado Toro Loco. Además, DC demuestra que tiene la mayor cantera de dibujantes de saldo, presentándonos a otro de sus grandes talentos para números de relleno, Romano Molenaar. 

Batman and Robin 12 de Peter Tomasi y Patrick Gleason 

Tomasi y Gleason continúan realizando un año después de la llegada del nuevo universo a Batman, una serie fresca y divertida, donde el concepto de familia, villanos que son un reflejo de los errores de Wayne por el camino y la pura diversión se dan la mano en un tebeo que se aleja completamente de la oscuridad y ambiente urbano y decadente del resto de Bat-series. Final del segundo arco de la colección, encumbramiento de Damian como el nuevo Robin y un solo defecto. ¿Cuándo Tomasi va a tratar como se merece lo que hizo Damian en el polémico final de su primer arco argumental en la colección? 

Batman The Dark Knight 12 de Gregg Hurwitz y David Finch 

Hurwitz nos lleva a la infancia del Espantapájaros y Bruce Wayne para demostrar de nuevo que los villanos del murciélago son un reflejo no tan distorsionados del mismo. Siguiendo la pauta del origen narrado en el primer filme de Nolan, Hurwitz nos muestra a un Wayne no tan querido por sus padres, sobre todo por Thomas, una figura ausente para su hijo y que guarda no pocas similitudes con el padre del propio Crane.

Batman en el séptimo mes de The New 52

Batman 7 de Scott Snyder y Greg Capullo 

Un Batman derrotado y descreído es el protagonista del séptimo número de la mejor colección del nuevo universo DC. Snyder, maestro narrador, sigue sabiendo dosificar la información que entrega al lector y en este epílogo del primer arco argumental de la colección y prólogo del gran evento que se avecina, sorprende al lector con insólitas revelaciones relacionadas con el pasado de Dick Grayson, pero sobre todo, la gran sorpresa es ver a un Bruce Wayne completamente decepcionado y desilusionado con su cruzada, al ver que su querida Gotham en la que tanto creía y quería es una gran mentira. 

Batman and Robin 7 de Peter Tomasi y Patrick Gleason 

Lo que parecía un final de saga espectacular y electrizante, aunque algo precipitado (máxime desde que DC ha reducido el número de páginas a 20, haciendo que los tebeos se lean en cinco minutos como mucho), da un giro de 180º en las páginas finales, convirtiendo el final, en prólogo de una historia que puede dar mucho de si, y que puede cambiar radicalmente la relación entre Bruce y Damian. Si Snyder y Morrison no estuvieran a cargo de otras dos grandes series de Batman en la actualidad, esta sería la estrella del sello, pero lo bueno es que gracias a esto, tenemos tres series de Batman de una calidad que no se veía en muchísimo tiempo. 

Batman The Dark Knight 7 de David Finch y Paul Jenkins 

Leer esta colección justo después de las de Snyder y Tomasi le hace un flaco favor a un título que parece haber sido escrito por la escudería Image de los años 90. Final del primer arco argumental de una colección que no tiene ni pies ni cabeza y que meramente es una excusa para que David Finch dibuje a toda la galería de villanos que le apetece, aparte de un par de los grandes de DC, como Flash y Superman. La conclusión de la “historia” diría que es insatisfactoria si hubiera habido alguna historia dentro de estos siete números, pero a no ser que mi memoria ya esté aturdida por la edad o tenga amnesia, creo que nada ha pasado y que la causa-efecto entre el principio y final de la historia no existe. 

Detective Comics 7 de Tony Daniel 

La otra serie protagonizada por Batman que no sirve para nada. Debo reconocer que Daniel lo intenta, tanto construir tramas e historias interesantes y en crear nuevos personajes para el entorno del murciélago. Pero no funciona, porque le falta el talento, aunque le sobra la ambición. Sus historias son muy aburridas y lo peor del caso es que encima sus personajes no suenan como deberían sonar. Su Batman no es mi Batman, y esta Gotham no es la mía, aunque intente beber del trabajo de Englehart y Rogers en ambientación y tono, con la única diferencia que la casquería y lo desagradable por lo desagradable (dentro de unos parámetros convencionales) es marca de la casa Tony Daniel. Que ganas tengo de que Daniel abandone este título histórico y DC considere darle esta colección a un autor a la altura de tan señera colección.

Batman y sus mujeres en el sexto mes de The New 52

Batman 6 de Scott Snyder y Greg Capullo 

El omnipresente Scott Snyder y el artista Greg Capullo continúan demostrando que son un equipo creativo de primer orden con este ejemplar de su larga saga de la secta de los Búhos que parecen ser los encargados de dominar Gotham desde las sombras. En este episodio, más de acción que de desarrollo de los misterios de la oscura organización, vemos la caída y resurgimiento del Caballero Oscuro, en un relato que bien recuerda en algunos aspectos el estilo de la fallida obra de los 80, Batman: The Cult, realizada por Jim Starlin y Berni Wrightson. 

Batman The Dark Knight 6 de David Finch y Paul Jenkins 

El Batman más Top Cowizado y noventero que se recuerda en la historia del personaje, llega a su número 6 trayendo de vuelta (como es lógico), a uno de los iconos de la hipertrofia de dicha década, Bane, aprovechando también la nueva popularidad del personaje, gracias al próximo estreno de la tercera entrega del Batman de Nolan, ya que este es el villano elegido por el cineasta británico para convertirse en la némesis definitiva del héroe. Así que ya sabéis, fans de los esteroides y de la silicona, esta es vuestra colección. 

Batman and Robin 6 de Peter Tomasi y Patrick Gleason 

Tomasi sigue demostrando que es la mejor opción para realizar un Batman más cercano al que todos conocemos y sigue indagando en los años perdidos de Bruce Wayne en el intervalo entre la muerte de sus padres y su regreso a Gotham para vestir las mallas del murciélago. Tomasi cuenta una parte del pasado de Wayne, desconocida y sorpresiva, sin olvidar el excelente tratamiento que está realizando de Damian y su relación con Bruce. Un tebeo, una etapa y un autor que quizás está pasando algo inadvertida y que puede mirar de frente al exitoso Batman de Snyder. 

Catwoman 6 de Judd Winick y Guillem March 

Winick cierra el ciclo de sexo y violencia entre Batman y Catwoman, demostrando que su Selina Kyle es algo más que una bomba sexual, como intentan hacernos creer sus detractores. Fin del primer arco argumental de la nueva etapa y colección y una nueva muestra de que es un verdadero disfrute leer un tebeo dibujado por Guillem March, capaz tanto de los momentos más intimistas, como de la mejor escena de acción que un tebeo de superhéroes requiere. El camino de nuestra ladrona favorita sigue por terreno firme. 

Batgirl 6 de Gail Simone y Ardian Syaf 

Fin del segundo arco de la colección y segundo villano o villana en este caso, que no es tan mala como la pintan. Su pasado, el reverso oscuro del de Barbara tras el disparo del Joker, convirtiéndola en un símil de lo que sería la relación Batman-Joker, por supuesto sin el componente icónico y la historia entre ambos personajes. Pero no solo esto cabe eb las 20 escasas páginas del ejemplar, sino que Simone tiene tiempo de profundizar en el pasado y presente de la relación entre Bruce y Barbara. El único pero que se le puede sacar a la serie, es que el apartado artístico de Syaf no está a la altura de los guiones de Simone, más si encima tiene que compararse con las fastuosas portadas del gran Adam Hughes. Como muestra, la hermosa portada de este número, donde se nos advierte del primer team-up entre Batgirl y Batman en este nuevo universo DC reseteado. 

Batwoman 6 de J.H. Williams III, W. Haden Blackman y Amy Reeder 

No me malinterpretéis. Amy Reeder es una buena dibujante, pero no es J.H. Williams y menos si quiere imitarle. Porque eso es lo que hace aquí, intentar plasmar las dinámicas composiciones de página marca de la casa Williams III. Y no es que fracase, porque no sería justo, pero alcanzar las dosis de brillantes del dibujante de Promethea está al alcance de muy pocos. Pero quitando la bajada de calidad en el apartado gráfico, hay que reconocer que Williams y su colaborador Haden Blackman, están realizando un trabajo más que meritorio, sobre todo en las relaciones personales del personaje de Kathy Kane, en especial su emparejamiento con la teniente Maggie Sawyer.

Batman en el quinto (y parte) del sexto mes de "The New 52"

Batman 5 de Scott Snyder y Greg Capullo 

Intenso episodio el de este mes, con un Batman atrapado en su particular laberinto del minotauro bajo los cimientos de la ciudad de Gotham. Snyder lleva hasta el límite de la cordura a Bruce Wayne y hace partícipe al lector del siniestro camino que el héroe está recorriendo, al igual que la desolación que el resto de la bat-familia está sufriendo. Mes a mes, el trabajo de Snyder mejora en calidad y adicción, demostrando que lo expuesto en su corta etapa al frente de Detective Comics no era fruto de la casualidad. 

Batman and Robin 5 de Peter Tomasi y Patrick Gleason 

La otra gran serie batmaniana del reinicio. Tomasi, al igual que Snyder, ahonda en el pasado de Bruce con acierto y como ese pasado le pasa factura al cruzado de la capa. El hijo de Henri Ducard, asesino a sueldo y maestro de Wayne en sus años perdidos, atrapa en sus garras a Damian y le lleva al lado oscuro. Aterradores los dibujos que encuentran de Damian y esplendido el tratamiento de la nueva paternidad para Batman y como la afronta.

 

Batman The Dark Knight 5 de Paul Jenkins y David Finch 

De mala a placer culpable ha pasado esta innecesaria colección a mayor gloria del dibujante David Finch. Siguiendo el patrón de la exitosa “Silencio” de Jeph Loeb y Jim Lee, cada número es una sucesión de invitados especiales, tanto héroes como villanos, para que Finch pueda disfrutar dibujándolos. Jenkins crea una finísima línea argumental para que parezca que estás leyendo un tebeo y no una sucesión de cromos. Pero cierto es que el enfrentamiento entre Batman y Superman es corto pero memorable. 

Detective Comics 5 y 6 de Tony S. Daniel 

La otra colección prescindible del universo del murciélago, consigue levantar el vuelo en estos dos números, gracias a unas tramas mucho más interesantes, el interés amoroso de Bruce Wayne y cierto aroma a la etapa de Englehart y Rogers, con unos toques del Dark Knight de Miller, que a veces funcionan pero la mayoría de las veces chirrían. Y aunque esta colección no puede mirarse de igual a igual con la de Tomasi o Snyder, hay que reconocerle el mérito a Daniel, que por lo menos intenta hacer lo mejor que puede.

Gotham City en el cuarto mes de "The New 52": Segunda parte

Batman 4 de Scott Snyder y Greg Capullo 

Al igual que la Wonder Woman de Azzarello, el Batman de Snyder no deja de sorprender y mejorar número a número. Este cuarto ejemplar se centra sobre todo en la primera investigación de un joven Bruce Wayne tras la muerte de sus padres. Snyder consigue transmitir la desazón y el escalofrío que “La Corte de Los Búhos”, el misterioso grupo que domina Gotham desde tiempos inmemoriales domina la ciudad que Batman ha jurado proteger. En definitiva, una línea argumental que demuestra las ambiciones de Snyder y que desde ya se está convirtiendo en una de las mejores historias del personaje. Además, Greg Capullo mejora mes tras mes, convirtiendo su representación del murciélago y de la ciudad de Gotham en el modelo a seguir por las nuevas generaciones de autores. 

Batman The Dark Knight 4 de David Finch y Paul Jenkins 

Sorpresa agradable en el cuarto número de una colección por la que no daba dos duros tras unos comienzos titubeantes siendo bondadosos. Es posible, vistos los resultados del primer volumen de esta colección y los primeros pasos de esta, que Finch haya ido abandonando las labores de escritura y haya ido delegando más y más en Jenkins, guionista irregular con algún trabajo destacable. Un número divertido de leer, con subtramas prometedoras si son llevadas a buen puerto y un buen trabajo de Finch a los lápices. 

Catwoman 4 de Judd Winick y Guillem March 

Una de las series más vapuleadas por los aficionados de este reinicio sigue su correcta trayectoria en las librerías, gracias sobre todo al inmenso arte de nuestro Guillem March que engrandece los guiones de un Judd Winick que no es tan malo como se dice. Si te gusta Selina Kyle no te puedes perder esta colección.

Batman, Batman and Robin y Batman The Dark Knight Mes 3: The New 52

Batman 3 de Scott Snyder y Greg Capullo. 

Snyder comienza a poner sus cartas encima de la mesa y a revelarnos sus planes a largo plazo con el personaje, algo en lo que es un verdadero maestro. Y empezamos a averiguar quienes son esta “Corte de los Buhos” que parece que llevan en Gotham desde siempre y que tienen una extraña relación con la familia Wayne. La prehistoria de Gotham y de los Waynes y de la ciudad como un personaje principal más dentro de la historia son parte de los alicientes de la mejor colección del hombre murciélago en la actualidad. Pero no solo eso: una Gotham City con una atmósfera asfixiante, el miedo contemporáneo de que el enemigo lleva con nosotros desde siempre, a nuestro lado y que puede atacar en cualquier momento está muy patente en estos tebeos. Eso, y que Batman vuelva a demostrar sus dotes detectivescas me llena de gozo y que recomiende sin dudarlo esta genial colección. 

Batman and Robin 3 de Peter Tomasi y Patrick Gleason 

Puede que Peter Tomasi no tenga las brillantes y lisérgicas ideas de Grant Morrison o las ambiciones de gran relato que se adentra en el pasado de Scott Snyder, los dos mejores autores que ha tenido el cruzado de la capa en los últimos años. Pero en lo que es lo mejor es en la caracterización e interacción entre los personajes protagonistas. Porque Tomasi ha sacado oro de la relación entre Bruce y Damian (un Robin que en manos de este autor hace que Jason Todd fuera un adolescente sumiso y respetuoso). Momentos en este tebeo memorables, hay muchos y muy variados. La partida de ajedrez entre Damian y Alfred (este personaje también llevaba tiempo sin ser tan bien tratado), Batman actualizando las medidas de seguridad de la mansión Wayne como el verdadero Señor de la Noche que es o la paliza de Robin a unos criminales de tres al cuarto hacen de este título la respuesta del siglo XXI a lo que fue la etapa de Alan Grant y Norm Breyfogle en la serie regular de Detective Comics y posteriormente en Batman, allá por finales de la década de los 80 y principios de los 90. 

Batman The Dark Knight 3 de Paul Jenkins y David Finch 

Tras el susto y el terror que me provocó ver a ese Joker hormonado, llega el alivio tras descubrir que realmente era el villano Clayface. Tras la presentación de la conejita playboy como nueva villana del murciélago, el tebeo está por encima de sus dos primeras y horrendas entregas. Por supuesto es la peor serie de Batman de la actualidad junto con Detective Comics, pero la aparición como estrella invitada de Flash y ver de nuevo a Bruce como detective salva con un aprobado raspado a este ejemplar. Si la serie mantiene este nivel, por lo menos se dejará leer.

Catwoman 1, Batman 1, Batman The Dark Knight 1 y Justice League Dark 1: The New 52

Catwoman 1 de Judd Winick y Guillem March.

No voy a entrar en la polémica de la sexualización de la nueva DC Comics y la denigración de la mujer que supuestamente ha traído esta nueva línea editorial. Comparar la escena de sexo entre Selina y Bruce al final de este número, con el horror que ha acometido Scott Lobdell con Starfire en "Red Hood and the Outlaws" es absurdo como poco. Lo único que ha hecho Winnick es sexualizar y dar un paso adelante en la tensión sexual entre Batman y Catwoman, pero nada más. Además es algo habitual en su trabajo, como por ejemplo en su etapa al frente de Green Arrow, y nadie se rasgó las vestiduras, igual que nadie lo hizo cuando Wonder Woman y Superman tuvieron su ración de sexo en el segundo volumen de la abominable por otras razones secuela del Dark Knight de Miller. En cuanto al tebeo, una lectura agradable, sobre todo por el siempre excelente Guillem March que nos deleita con 20 maravillosas páginas. En cuestiones de guión, el primer número no cuenta todavía mucho, mal endémico del 99% de los tebeos actuales, pero la presentación de Selina como una mujer en apariencia fuerte pero psicológicamente frágil y la pulsión sexual entre ella y Batman (ya que Winnick recalca que en esta nueva reinterpretación ninguno de los conoce ni quiere saber quién está detrás de la máscara) pueden darnos divertidos meses de culebrón si tenemos ante nosotros al mejor Winnick, el de Green Arrow. Y si no, por lo menos podremos disfrutar del excelente trabajo artístico de nuestro Guillem March.

Batman 1 de Scott Snyder y Greg Capullo.

De las 52 series de la nueva DC, esta era una de las que más expectativas tenía puesta en ella. Lo primero, porque Batman es mi personaje favorito de la editorial y lo segundo por su guionista, Scott Snyder, que venía de una corta pero intensa y excelente etapa al frente de Detective Comics. El resultado cubre con creces las expectativas. Batman está en buenas manos. La serie transcurre en el tiempo actual, al contrario que Detective Comics, que parece que es al principio de la carrera de Batman, en esta "extraña" cronología que se han montado en esta nueva DC.  Pero quitando esos detalles cuyo culpable no es otro que Dan Didio y su descontrol editorial y con todos los equipos creativos, hablemos del trabajo de Snyder, un autor que demuestra número a número que quiere al personaje. En este primer número nos presenta su Gotham, muy cercana a los diseños del fallecido Anton Furst, diseñador del primer Batman de Tim Burton y que continúa su aproximación siniestra a la ciudad del Señor de la Noche. Snyder hace un recorrido por el pasado y presente del personaje con esa panorámica a doble página de la batcueva, en el asilo de Arkham enseñándonos que su trabajo y el de Morrison no ha caído en saco roto con el reinicio, ya que en sus celdas tenemos a Mr. Pyg y al hijo de Gordon. Un asesinato inspirado en los crímenes del asesino de Seven nos lleva a un giro argumental inesperado que tiene relación con Dick Grayson y que desde ya quieres saber que ocurrirá. Snyder es apoyado en el lado artístico por Greg Capullo, autor conocido sobre todo por su trabajo en la factoría McFarlane con Spawn y que trae su estilo recargado y sucio a la ciudad de Gotham. Un punto para él, para desmarcarse del estilo abigarrado de su maestro McFarlane y simplificar  su barroquismo. Su Batman físicamente está muy inspirado en el más tosco y cuadrado Batman de Miller, que en el estilizado Caballero Oscuro de otros autores como Neal Adams. Quizá lo peor que podría destacar del tebeo es el color de Francisco Plasencia, demasiado apagado de tono, por mucho que se quiera dar esa atmósfera opresiva y ceniza al tebeo. Pero es un leve detalle que no empaña el que es uno de los tebeos imprescindibles de esta nueva DC.

Batman The Dark Knight 1 de David Finch y Paul Jenkins.

Un buen ejemplo de lo que no funciona en muchas de las series de esta nueva DC. Lo primero, mencionar las desproporciones anatómicas del supuestamente espectacular David Finch, como por ejemplo la ilustración de la portada del número 1 de la colección, donde el brazo izquierdo del Caballero Oscuro es tan largo que le llegaría a los tobillos o esos rostros que dibuja que hace parecer a los personajes que viven en un ictus permanente. Pero quitando eso, algo que no es de extrañar para un dibujante que proviene de los estudios Top Cow donde lo único que se valoraba era la capacidad de dibujar pin-ups y modelos para camisetas, lo más importante es la valía de una cuarta colección de Batman en el mercado. Que el tebeo contenga otra huída de Arkham idéntica a la representada en el Batman de Snyder o que Bruce Wayne de otro discurso frente a los ricos y poderosos de Gotham al igual que en el de Snyder tendría que servir para darle un tirón de orejas tanto al editor de la línea Batman Mike Marts, como al editor en jefe Dan Didio que no se dignan en reunir a sus autores. Y quitando esto,  ¿que nos queda?. Cansinos textos en off de la mano del guionista que va a ayudar a David Finch a cumplir las fechas de entrega que no cumplió en el primer volumen de esta colección y varias posturitas de Batman que quedarán muy bien en próximas camisetas, de color negro si puede ser. Ah, se me olvidaba, el Dos Caras/Killer Croc de la última viñeta me parece ya el colmo de lo ridículo.

Justice League Dark 1 de Peter Milligan y Mikel Janin.

Otro de los tebeos de este reinicio que más me llamaban la atención, pero que esperaba con cautela por ser el guionista quien es: Peter Milligan. Este guionista es capaz de lo mejor (Shade, Blanco Humano, X-Tatix) como de lo peor (Elektra, X-Men). La suerte, que a tan solo un número, estamos más cerca de los primeros que de los segundos, aunque en el fondo este sea un encargo comercial. Lo bueno, que los miembros de esta futura Liga de la Justicia Oscura, son viejos conocidos del guionista, como John Constantine o Shade. Y además, la aparición de la Justice League en la colección, trae al recuerdo los primeros números de la Cosa del Pantano de Alan Moore, donde este sabía introducir a su personal creación, los conceptos del universo DC más clásico sin que estos chirriaran. Sumémosle a esto un inicio intrigante, un final que no por tópico no es entretenido, un buen trabajo del español Mikel Janin al que el único pero que se le puede poner es un ligero estatismo en los rostros de los protagonistas, pero que tiene un excelente sentido de la composición de página y un grupo de personajes de la DC más sobrenatural (Deadman, Madame Xanadu, Zatanna y los ya mencionados Shade y Constantine) dando como resultado el mejor tebeo con el título de Justice League de la nueva DC y uno de los imprescindibles de este reboot.