31 de diciembre de 2009

Sonámbulo y otras historias de Adrian Tomine. Relecturas





"Sonámbulo y otras historias", es la recopilación de los 4 primeros números de la serie "Optic Nerve" de Adrian Tomine, autor estadounidense nacido en Sacramento, California en el año 1974, publicados entre 1994 y 1997.

Su obra se podría resumir en dos grandes temas, la soledad y la incomunicación, pero no provocada por estar aislado sin posibilidad de comunicarse, sino algo mucho peor, que es el sentirse aislado e incomunicado, rodeados de gente. Los personajes de Tomine viven aislados en sí mismos, en un entorno hostil y frío, donde los personajes de sus relatos no se atreven a expresar sus sentimientos, dicen lo que no querrían decir, y callan aquello que desearían expresar, como el protagonista de la historia "Seis días resfriado".

Tomine, a su vez, puede no ser del gusto del público que desea un inicio, nudo, desenlace, es decir, la manera tradicional de narrar un relato, sino que nos sitúa en medio de la acción, como si viéramos un pedazo inconexo de la vida de una persona, habitualmente dejándonos sin cerrar las historias de sus personajes, sin hacer juicios de valor sobre sus acciones, únicamente nos los presenta de forma fría y descarnada, reflejando la sociedad actual en la que todos vivimos, como refleja la escalofriante historia de únicamente dos páginas "Glaseado de Fresa". En ella vemos como un acto cotidiano, como ir a comprar una tarta para celebrar un cumpleaños puede tener consecuencias terroríficas y fatales, y como, en el fondo, estamos solos en este mundo. La fuerza de esta historia, que se queda en tu cabeza largo tiempo después de su lectura, es como el horror se funde con lo cotidiano, que está en nuestra vida y que puede ocurrirnos a todos. Otro ejemplo de esta temática es la historia "Caída", donde demuestra que un descuido puede tener consecuencias fatales, todo ello contado con una economía de espacio encomiable (1 página, 4 viñetas).


Otros dos relatos a destacar son "Cuatro de julio" y "Dylan y Donovan". Ambas historias tratan el tema de la falta de comunicación en un núcleo familiar con problemas y como sus personajes no se dicen lo que querrían decirse, o aquello que sienten realmente los unos por los otros, no arreglando y agravando las distancias entre ellos.

Las historias "Larga Distancia" y "Escala" nos muestran la falta de comunicación en las parejas actuales, donde las mentiras o medias verdades de aspectos triviales de la convivencia, provocan abismos insondables entre dichas personas.





Tomine recalca la soledad de los personajes de su obra y del entorno en el que viven, con planos generales en cafeterías, calles, medios de transporte públicos, de personajes en actitud apesadumbrada y solos, rodeados de gente.




En resumen, "Sonámbulo y otras historias" puede ser un cómic de difícil entrada y su falsa frialdad puede provocar el rechazo en según que lectores, pero si se le da una oportunidad, el lector encontrará una galería de personajes y situaciones en las que sentirse reflejado y que le harán replantearse el mundo en el que vive, que es lo que toda buena obra debería conseguir, y encontrará un magnífico autor con pocas pero maravillosas obras.













29 de diciembre de 2009

Carta abierta a James Cameron









Querido James;


He seguido y disfrutado de tu obra desde la tierna edad de 11 años, cuando una tarde en compañía de mi padre vi el trailer de una película llamada Terminator en uno de tantos vídeos alquilados en aquellos lejanos y mágicos años 80 de mi infancia. La película que venía después de dicho trailer ni la recuerdo, pero si recuerdo ese trailer que me provocó una mezcla de miedo y ansia irrefrenable de ver dicha película. Miré a mi padre, (dudo que él lo recuerde) y fue una de esas miradas de “HAY QUE VERLA”. Posteriormente la alquilé y no solo no me defraudó, sino que me entusiasmó. Un par de años más tarde, más o menos, vi “Aliens”, que me hizo disfrutar aún más, y me hizo reafirmarme en el dicho que segundas partes podían no ser solo buenas sino mejores que el material original del que partían. Tuvimos un pequeño bache con “Abyss”, que me pareció un tostón intragable, pero bueno, nadie es perfecto, aunque dicha película ya apuntaba hacia donde iba a dirigirse tu carrera y se empezaba a atisbar esa megalomanía que te ha llevado a la situación en la que estás ahora.


Llegamos a la década de los 90 con tu secuela de aquella película que me hizo conocerte “Terminator 2: El Juicio Final”. He de decirte que en su momento me encantó y que fue un antes y un después en materia de efectos visuales, y que te coronó como el maestro del cine de acción que eres con unas escenas de acción magistralmente planificadas y montadas que te dejaban con la boca abierta. He de decir también que el mayor defecto de esta, era lo endeble de su guión (en el fondo un remake de la primera entrega más grande y con más metraje, otro de tus grandes defectos), con unos personajes bastante unidimensionales, unas interpretaciones “correctas” siendo benévolos, y que además el tiempo no ha pasado tan bien por ella como debería, pero que reescribió las reglas del blockbuster de los años 90, al igual que en la década de los 70 y principios de los 80 hicieron Lucas y Spielberg. Luego vino “True Lies”, que no deja de ser una película menor en tu carrera, pero un gran entretenimiento sin ningún tipo de pretensiones, lo cual la hace más entrañable....Pero llegamos al año 1997, lo que sería en términos artísticos (no económicos) para tu carrera el primer clavo de tu ataud, “Titanic”.

Esta obra que te reportó no solo millones y millones de dolares, sino también millones y millones de premios (en mi humilde opinión desmesurados), demostró ya tus debilidades esparcidas por el resto de tu obra anterior, multiplicadas por mil: Desmesurada atención sobre los aspectos técnicos de tu obra, por encima de los aspectos narrativos, desmesura en el metraje lo que hace acrecentar aún más las debilidades de tus guiones, ya bastante limitados de por sí, y una megalomanía y grandilocuencia que molestan.

Y llegamos al año 2009, el año en el que nos cuentas que vas a “REVOLUCIONAR” el cine con tu nueva obra “AVATAR”, y si te soy sincero James, espero que esto no sea el futuro del cine, porque me daría mucha pena, pero empecemos por lo que es su único punto fuerte, con matices, los efectos digitales. Técnicamente son irreprochables, y los chicos de Weta deben ser alabados porque nunca hemos visto nada igual en una pantalla de cine, pero el problema es que es perfecto que la tecnología evolucione para ayudar a contar las historias, pero el gran problema de Avatar es que detrás de esa orgía visual que es (que llega a ser excesiva, reforzado por unas 3D que no me llegan a convencer del todo excepto en una serie de planos contados con los dedos de la mano, ya que no aportan un plus adicional a la película) no hay nada. Y con no hay nada, me refiero a que la historia que nos cuenta no es nada original ATENCIÓN SPOILERS(ejército malo con mucha tecnología ataca a poblado que vive en armonía con la naturaleza y envía a uno de los suyos para infiltrarse se enamora de chica del poblado y de su cultura se rebela contra ellos se enfrenta a sus antiguos compañeros que son muy malos y con palos y piedras les vencen FIN)FIN DE SPOILERS, pero eso no sería un problema si nos metieras algo un poco original, algún giro argumental, algo de tensión (en ningún momento sentimos peligro por el protagonista ni por su entorno), ninguna conexión con unos personajes que de estereotipados rozan lo ridículo, y ese mensaje “new age” no te funcionó en Abyss y no te ha funcionado en esta.




La batalla final es eterna y sin nada de emoción, porque la emoción no se logra con unos efectos visuales de primer orden y con cientos de naves y pájaros alados enfrentándose en el cielo con hermosas puestas de sol, sino que se consiguen con algo que no requiere de alta tecnología y de dinero, sino de algo que es más importante, de PERSONAJES que te importen, que te encariñes con ellos, que quieras saber más de ellos, de su pasado, de su futuro, que sufras con lo que les ocurre, que rías con ellos, en resumen, que te importen.

No hay un solo plano en esta película que se te quede en la retina, ningún personaje perdurable, ninguna escena que vaya a pasar a la historia del cine, lo único que hay es un despliegue tecnológico de primer orden pero que como todo despliegue tecnológico sorprende hoy y mañana es superado por uno mejor. Las películas que perduran son las que tienen una historia detrás, un algo de lo que tu película carece.

En definitiva James, puedes ser el “rey del mundo”, como te autoproclamaste hace ya 12 años en la ceremonia de los Oscars, en un acto nauseabundo de egolatría y de falta de respeto hacia el resto de compañeros de profesión que aspiraban a la estatuilla y que algunos se merecían más que tú (¿alguien ha dicho Curtis Hanson por la maravillosa L.A. Confidential?)de la tecnología, porque del cine no, y si sigues por este camino de prevalecer la técnica sobre la narración nunca lo serás por mucho que a tu ego le duela.

Espero que esta carta no te siente mal, pero creo que debía decírtelo porque me duele que un buen director de cine con el que tanto he disfrutado durante toda mi vida esté perdiendo el norte debido a que está tan pagado de si mismo que cree que todo lo que hace está tocado por la mano de dios.


Un abrazo.


Felipe.



P.D. James, no uses planos en ralentí para remarcar supuestas escenas dramáticas, que queda muy cutre, muy rancio y muy hortera. No le quedan bien a Peter Jackson, rey del plano al ralentí para alargar innecesariamente sus películas, y a ti tampoco.



Una breve introducción

Bienvenidos todos aquellos que habéis entrado a esta página. Este espacio estará dedicado a mis dos grandes pasiones, el cine y el cómic, y la necesidad de este blog es el poder expresar todo el amor que tengo por estos 2 artes, ambos dos contemporáneos y nacidos en el último siglo, uno tan valorado desde sus comienzos y otro, que a finales del siglo pasado y sobre todo a principios de este, ha empezado a valorarse en su justa medida, pero que necesita todavía un reconocimiento global del gran público.


Este no será un blog de noticias, ya que de estos hay muchos y muy buenos, tanto incluso, que han relegado a las grandes publicaciones a un papel secundario, por lo que intentaré que las entradas que publique sean análisis tanto de obras actuales,(la primera entrada será sobre la omnipresente Avatar),como de y sobre todo de obras pasadas, ya que considero que la crítica u opinión hacia una obra es mucho más objetiva cuando se deja reposar y se ve con el tiempo sin factores externos que la condicionen.


Deseo que este blog sea un espacio participativo, por lo que espero vuestros comentarios, críticas y opiniones, siempre desde el respeto y la educación, y no me queda más para finalizar que dar las gracias tanto a familiares como amigos, por apoyarme y animarme en esta iniciativa (ellos saben quienes son).


Muchas gracias a todos y bienvenidos.
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