Civil War 2: Mes 4. Tie-ins más interesantes que la serie principal

En su cuarto mes de publicación, la secuela de la obra de Millar y Niven llega a su sexto ejemplar, tras la impactante y efectista imagen con la que terminó el episodio pasado, con la visión de Miles Morales acabando con la vida de Steve Rogers.

En la serie principal, Bendis estira de nuevo la historia con 20 páginas entretenidas con diálogos acertados, pero que bien se podría haber explicado en menos páginas. El resultado de este antepenúltimo capítulo, mueve las fichas del juego, humaniza a una excesivamente fanatizada Carol Danvers a lo largo del serial y sitúa como nuevos protagonistas a Miles Morales y Steve Rogers, como piezas fundamentales del tercer acto.

Esto sirve sobre todo a Nick Spencer para saber sacar el mejor partido de un crossover, descubriendo en la serie regular del personaje, que es lo que maquina este nuevo Steve Rogers convertido a través del cubo cósmico en seguidor de Hydra desde su tierna infancia, donde vemos como Rogers ha ido manipulando los acontecimientos de las Civil War a su antojo e insinuando que la muerte de Banner es provocada, al menos indirectamente por Rogers.

Un aplauso también a Gerry Duggan y sus Imposibles Vengadores, que no hacen más que mejorar ejemplar a ejemplar y que aquí aprovecha a este nuevo y mancillado Capitán América para provocar una escisión absoluta en estos Imposibles Vengadores, convirtiéndola en el título Vengador más interesante de la actualidad y si me apuras, de los mutantes.

En definitiva, una saga central que se deja leer pero poco más, donde lo mejor del crossover son el partido que les está sacando autores como Duggan o Spencer.

Imposibles Vengadores de Gerry Duggan. De 0 a 100 en 11 ejemplares

Hace ya más de tres años, tras la finalización del crossover Vengadores Vs. X-Men, comenzó la que sería un tónica de los últimos tres años de la editorial, el reinicio. En este momento, con la iniciativa Marvel Now como punto y aparte, el entusiasmo entre los lectores era evidente. Tras años de largas etapas y buenos resultados, era el momento de rotar equipos creativos y publicar nuevas colecciones que sirvieran de abanderadas de este cambio estilístico y narrativo de la editorial.

La elegida para dicho cambio fue Imposibles Vengadores, una fusión de héroes y mutantes liderados por el Capitán América, que serían el ejemplo de la paz y cordialidad que debía existir entre humanos y mutantes. Los encargados de dicha colección eran dos estrellas del momento como fueron Rick Remender, tras su fulgurante paso al frente de Imposibles X-Force y John Cassaday, dibujante de auténtico culto, pero lento en los plazos de entregas.

Remender, aunque no consiguió alcanzar las cotas de magnificencia de sus X-Force, entregó un primer volumen más que recomendable, recuperando la esencia que hace grande y diferencia a Marvel del resto de editoriales. El problema, que la que parecía que era la serie sobre la que iba a girar el resto de la editorial, sus series y eventos, fue fagocitada por la etapa de Jonathan Hickman al frente de los títulos de Los Vengadores y Los Nuevos Vengadores.

Y mientras Hickman proyectaba lo que iba a ser sus Secret Wars y Remender iba viendo como su magnífico tebeo se quedaba en un triste segundo plano, le dieron como premio de consolación el evento Axis, quizá el peor trabajo de Remender, incluso diría que hecho con mala baba por el magnífico guionista.

Tras esto, Remender continuó con un corto volumen dos, donde tuvo que salvar de aquella manera la relación de Mercurio y la Bruja Escarlata con Magneto, una cuestión más administrativa que narrativa, mientras el escritor se daba cuenta que debía abandonar el barco lo antes posible y moverse a territorios más atractivos para él.

Y llegaron las Secret Wars y con su finalización, también finalizó el trabajo de Remender en Marvel, aterrizando con sus series de creación propia en Image Comics. Pero Marvel quería, sin una buena razón de peso, que este título que tenía un fin muy específico en un momento determinado, debía continuar.

A la coexistencia entre humanos y mutantes, Marvel ha añadido el otro concepto con el que están muy pesados y que nadie les ha pedido: Los Inhumanos y las Nieblas Terrígenas. Un concepto muy cansino pero que creen que por insistencia lo acabarán por colar. El resultado, un nuevo personaje femenino Inhumano, cero interesante y que propicia el primer y horrible arco argumental de este nuevo volumen.

El guionista encargado de este nuevo volumen es Gerry Duggan, conocido sobre todo por su trabajo con Masacre, por lo que no es de extrañar que lo encajen con calzador como la estrella de esta nueva formación del equipo, que mantiene del grupo original al Capi a Pícara y a Mercurio, encajando con calzador a Masacre, una Antorcha Humana que no saben que hacer con ella, al Doctor Vudú al cual no le sacan ningún partido y de reclamo un Peter Parker que no pasa de las diez primeras páginas del primer ejemplar.

 La primera saga es un despropósito argumental y tonalmente. Intenta ser una pseudo-historia de terror a la Stephen King, con un humor al estilo JLA de Giffen y DeMatteis sin conseguirlo, con personajes que en ningún momento suenan y actúan como son realmente. A eso hay que sumarle el inapropiado arte de un excesivamente caricaturesco Ryan Stegman, que convierte la lectura de esa primera historia en cinco partes en un suplicio.

A continuación, tenemos un receso en dos ejemplares autoconclusivos, donde Duggan, acompañado por un Pacheco a medio gas, se acerca aún más al humor de la JLA mencionada anteriormente sin conseguirlo y avanza brevemente el arco argumental heredado de la etapa Remender, cuando dicha historia debía haber sido la historia de arranque y no esa horripilante historia del Inhumano-Hombre Planta-Ecológico.

Tras este impasse para tomar aire, la colección vuelve a tener que tomar aire sin haber contado absolutamente nada reseñable con el crossover Punto Muerto, en paralelo con Los Vengadores de Waid, pero que no es necesario para leer la excelente historia principal acontecida en el fabuloso Capitán América de Nick Spencer.

Y tras ocho números que van de lo horrible a lo intrascendente y piensas para que has perdido tu tiempo y dinero en esta colección, llega el milagro. De repente, Duggan entiende lo que es un título Vengador. De repente los personajes están bien definidos y escritos. Y de repente, Stegman desaparece y en cambio tenemos el fabuloso arte de Pepe Larraz. La historia, "El Hombre que Vino de las Estrellas".

 En resumen, esta saga en cuatro partes, de la que falta un número final, quizás es el mejor tebeo Vengador al estilo clásico en mucho, pero que mucho tiempo. Duggan aprovecha la muerte y fusión de Hank Pym con Ultron en su novela gráfica "La Cólera de Ultron" para entregar un tebeo de Vengadores como los de antes, al estilo de Jim Shooter, Roy Thomas o David Micheline. Un tebeo que respira épica, emoción y misterio. Un tebeo donde los fans veteranos se verán recompensados con un equilibrio perfecto entre intimismo y espectacularidad, entre conversaciones y batallas épicas.

No se que le ha pasado a Duggan. Es cierto que Masacre me sobra y la Inhumana aún más. Pero si Duggan es capaz de mantener el nivel de está última saga, seré capaz de perdonarle el horror de tebeo que vino con anterioridad. Esta última historia es pura magia Marvel y el arte de Pepe Larraz es para paladearlo y disfrutarlo una y mil veces. Esperemos que la colección siga este nivel ascendente.

Los Nuevos y Diferentes Vengadores tras las Secret Wars

Seguir los pasos de autores como Jonathan Hickman o Rick Remender en sus respectivas etapas al frente de Vengadores, Nuevos Vengadores e Imposibles Vengadores puede ser una tarea difícil para cualquier autor que acometa tan titánica tarea. Ambos autores desarrollaron dos etapas que aun con sus polémicas, más Hickman que Remender, sirven como base para tratar a estos personajes en el mundo contemporáneo.

La serie central de esta nueva etapa es Los Vengadores, de la mano de Mark Waid y los dibujantes Adam Kubert y Mahmud Asrar. Para demostrar más si cabe que esta es la serie central del universo Vengador, la colección la adornan las épicas e icónicas interpretaciones de Alex Ross. Pero lo importante es el interior. Y con solo un número leído, es difícil entrar a valorar lo que nos encontraremos en esta etapa. Por ahora, solo decir que Waid les ha pillado el punto a los nuevos y jóvenes héroes de la editorial, con esa magnífica conversación y monólogos interiores que Ms. Marvel y Nova mantienen, adornado por el extraordinario arte de Mahmud Asrar. Por otro lado, tenemos lo que es el principio de lo que será el primer arco de la serie regular, con un irregular Kubert y escaso desarrollo para poder valorarlo en su justa medida. En definitiva, un aperitivo, un punto de partida que transmite frescura, pero que habrá que dejar que pasen los meses, para afirmar si esta nueva etapa Vengadora entra dentro de las épocas definitorias del supergrupo.

Los Imposibles Vengadores también tienen un cambio de guardia, con Gerry Duggan y Ryan Stegman a los lápices. Y tras la lectura del primer ejemplar, he de decir que lo más cercano que me viene a la memoria es en el tono de la JLA de Giffen y DeMatteis, pero sin la grandeza de estos. Duggan intenta equilibrar el tono humorístico con el drama, le entrega preponderancia a Masacre, el nuevo chico de oro de la editorial, pero no consigue cuajar del todo sus pretensiones con el resultado final. El tebeo se deja leer con agrado pero sin pasiones y Gerry Duggan entrega un correcto trabajo a los lápices. 

La tercera novedad si que es una sorpresa positiva en toda regla. Porque los Vengadores de Al Ewing y Gerardo Sandoval si que son diferentes y nuevos. Siguiendo la estela del trabajo de Hickman, en concreto toda la historia de Roberto Da Costa y su compra de IMA, Ewing en estos dos ejemplares leídos hasta el momento, ensambla una reunión de héroes lo más diferente y alocada posible, con miembros de los Jóvenes Vengadores, la Chica Ardilla u Ojo de Halcón, por mencionar a unos cuantos, con toques de locura propios de la Doom Patrol de Grant Morrison, rematando el resultado con uno de los mejores villanos que han pasado por Marvel en los últimos tiempos. Una sola pista: Hickman fue el que supo sacarle todo el partido y ahora Ewing recoge el testigo. En definitiva, el "sleeper" vengador de la temporada. Y por ahora, el mejor de los tres tebeos con el título de Vengadores que publica la editorial. No cometáis el mismo error que con la última etapa de Vengadores Secretos de Ales Kot, porque esta serie promete en principio alcanzar cotas de locura similares.

Los Vengadores: La Cólera de Ultrón de Rick Remender, Jerome Opeña y Pepe Larraz. Cuando el formato es el problema

¿Recordáis cómo eran los tebeos en los años 80? Papel de baja calidad y color de trama a veces ininteligible. Los seguidores de los tebeos en esa época mirábamos con ojos envidiosos esos álbums franceses con buena impresión, mejor color y formato "de lujo". Todos suspirábamos porque en algún momento nuestros queridos tebeos fueran editados con el respeto y la calidad que se merecían. Y ahí llegaron las novelas gráficas Marvel, encabezándolas "La Muerte del Capitán Marvel" de Jim Starlin, un tebeo, que cumplía las premisas de lo que se debería publicar en un formato de lujo: Un buen guión, un buen dibujo y una historia importante y trascendental que se mereciera ese tratamiento especial, además de que en la era del Comics Code, se pudieran publicar obras que se salieran del tono para todos los públicos que tenían las series regulares. 

Después vino DC Comics y su formato prestigio, inaugurando la línea Frank Miller, primero con "Ronin" y posteriormente "The Dark Knight Returns", dos tebeos diferentes dentro del mainstream de esa época y que quería alcanzar a nuevos aficionados y recompensar con material de mejor calidad técnica a aquellos lectores de toda la vida. Y todo esto, antes del color digital y el papel satinado de alto gramaje que inundaría la industria a principios de los años 90.

Ya entrados en el nuevo siglo, la aparición del paperback como formato favorito para los lectores, fue dejando a la grapa en un segundo plano, ya que todo se comenzó a considerar novela gráfica, o tomo, ya fuera reedición de material antiguo, recopilación de las grapas mensuales que habían estirado la duración de una historia para que quedara perfecta para su recopilación en formato tomo y gran lujo, etc.... Por lo que la novela gráfica original, como formato especial ,solo destinada a personajes y a autores de renombre, había perdido su razón de ser, en una época en la que todo es "novela gráfica".

Pero llegamos a estos últimos años y la irrupción de los superhéroes en el inconsciente colectivo, y una nueva generación de aficionados proveniente del celuloide que hay que intentar atrapar a toda costa al mundo original donde esos personajes nacieron, los tebeos. Pero no vale un tebeo de grapa costroso que no luce nada, y tampoco les podemos hacer sufrir leyendo el tomo recopilatorio de la nueva etapa de Los Vengadores de Hickman que a su vez viene del crossover de turno de Brian Michael Bendis, que se ancla en la etapa X de Gran Morrison en el universo mutante. Eso es demasiado para un lector novel que se adentra en un universo al que solo están preparados los ya conversos.

Así que Marvel decide sacar una línea de novelas gráficas autoconclusivas de sus personajes más populares (Vengadores, X-Men y Spiderman hasta el momento) para que cualquiera que salga del cine pueda tener una recompensa en papel que no le provoque dolores de cabeza.

Y así llegamos a la última novela gráfica Marvel, aparecida semanas antes del nuevo estreno "Vengadores La Era de Ultrón", con Los Vengadores y Ultrón como verdaderos protagonistas de la historia. ¿Pero es posible que un espectador que acaba de ver la última de Whedon se compre este tebeo y se entere de algo? La respuesta, ni de lejos. Las razones, a continuación.

Rick Remender ha ido creando su propio ecosistema dentro de un ya de por si convulso universo Marvel con más de 50 años de historias. Y si sigues el trabajo de Remender dentro de Marvel, veremos que comenzó en X-Force, continuó en una breve etapa en Vengadores Secretos y ahora mismo está desarrollando una larga etapa al frente de Imposibles Vengadores que basa parte de sus tramas en lo plasmado anteriormente en X-Force y Vengadores Secretos y que ha llegado a su máxima expresión en el último gran evento Marvel hasta que lleguen las nuevas Secret Wars, "Axis".

Y esta novela gráfica no es diferente. En ella, Remender se atreve con la historia definitiva entre Ultrón y su padre, Hank Pym (aquí el espectador cinematográfico ya le habremos perdido). Y Remender lo borda, añadiéndole capas de humanidad al robot, y llevando al extremo la frialdad de un Hank Pym que nunca ha sido del todo trigo limpio. Y en esta parte del tebeo es donde nos encontramos los mayores aciertos del mismo, llevando a ambos personajes a una situación de difícil retorno y que deseo que Remender desarrolle en Imposibles Vengadores.

Porque aquí está el gran problema de esta novela gráfica. Que no necesitaba ser una novela gráfica, sino una saga dentro de Imposibles Vengadores. Lo primero, porque sus protagonistas son el equipo que ha quedado en la serie regular, tras los sucesos de Axis y segundo, porque quitando las primeras 20 páginas del tebeo donde aparece una escena del pasado con Los Vengadores conocidos por el gran público, estos ya no vuelven a aparecer. El resto, personajes secundarios de una serie secundaria para el gran público como fue la etapa de Remender en Vengadores Secretos, el regreso de Starfox (de lo cual me alegro) y una historia que solo tiene sentido si eres lector veterano. El lector casual se quedará con cara de poker.

Por lo tanto, el formato novela gráfica le viene grande a esta historia. No es un relato autocontenido, porque se basa en el pasado y deja abiertas puertas al futuro. Y si ya he expuesto que el aficionado casual se quedará tan frío, por su desconocimiento de las historias-río de estos personajes, el lector habitual se preguntará porqué tiene que pagar un precio más alto por 120 páginas que habrían costado mucho menos por capítulos en la serie regular donde debería aparecer, que es Imposibles Vengadores. Sobre todo, cuando Marvel hace una chapuza tan grande como encargar los dibujos a Jerome Opeña y por las prisas y la mala organización, tenga que acabar el trabajo Pepe Larraz, que hace un trabajo muy correcto por otra parte, pero es como si te compras el último álbum de Manara y las últimas 20 páginas te las dibuja Jordi Bernet. Pues como que no.

Así que en resumen, La Cólera de Ultrón es un buen tebeo de Los Vengadores y sobre todo de Hank Pym y Ultrón, pero la trascendencia que quiere evocar  el formato Novela Gráfica, provoca que los muchos aspectos positivos que el tebeo atesora, queden lastrados por las expectativas que dan las "ediciones de lujo".

Imposibles Vengadores de Rick Remender. Repasando Marvel Now!

Con este post termino lo que sería el primer repaso a lo que ha dado de si Marvel Now! en este 2013. Por supuesto, quedan series por reseñar como FF de Fraction y Allred, pero me la reservo para cuando termine, para valorarla en su conjunto y ver si la espantada de Fraction de la colección hace que la termine deprisa,corriendo y mal. Y casualmente, este último post coincide con el tebeo que dio inicio a toda la línea, Imposibles Vengadores.

Continuación directa de los acontecimientos ocurridos en el desenlace de Vengadores Vs. X-Men, esta nueva colección es un excelente punto de arranque para cualquiera aficionado que hubiera dejado de leer Marvel hace tiempo, o para aquel que quisiera comenzar a adentrarse en la lectura de esta nueva etapa del universo Marvel.

Pero un aviso para navegantes: Si eres lector Marvel de toda la vida, la disfrutarás mucho más. La razón, que Remender es una verdadera enciclopedia de la historia Marvel y dentro de este apasionante tebeo hay elementos de todas las épocas de la Casa de las Ideas. Para empezar, la primera saga con la que arranca la la colección tiene retazos de la saga de la Bomba Loca de Jack Kirby, aparecida en la serie del Capitán América en los años 70, trae de vuelta a villanos olvidados pero fundamentales de los años 90 como Apocalipsis u Onslaught y viaja al pasado para encontrarnos con situaciones y conversaciones con aroma de tebeos clásicos como Los Vengadores de los 80.

Lógicamente, de donde más bebe es de su propia obra y esta colección continua todo aquello que hizo tan grande el tebeo que puso en el punto de mira de industria y aficionados a Remender, Imposibles X-Force, un tebeo que sabía recuperar el aroma y el sabor de los buenos tebeos mutantes, con una capa de modernidad bien entendida, lo que la ha convertido en un referente para todo autor que se acerque al universo de Xavier, Magneto y compañía.

Porque ese ingrediente fundamental, el de la paranoia y el miedo al mutante y el intento de Xavier de coexistencia entre ambas razas es el eje de esta colección. Tras el clima mutante que ha provocado Cíclope, el Capitán América ha decidido crear un supergrupo que aplaque el clima de histeria antimutante, formado tanto por miembros de la Patrulla X, como de Los Vengadores. El grupo, liderado por Alex Summers, el hermano de Cíclope, pero con un pasado como agente gubernamental, parece la idea perfecta para reconciliar a la opinión pública con esta raza.

El problema, que los variopintos componentes del grupo son, parafraseando al Bruce Banner de los Vengadores de Whedon, una bomba de relojería. Pícara, cada vez más radicalizada contra los humanos y enemiga acérrima de su compañera del grupo, una Bruja Escarlata detonante de todos los problemas mutantes desde La Casa de M y que parece en el fondo avergonzarse de sus orígenes mutantes, o un Lobezno y Thor que esconden dentro de ellos el fantasma de la culpa de errores pasados que auguran un futuro incierto a su grupo y la humanidad.

Remender crea una genial telaraña de tramas que van todas engarzando poco a poco como un gran todo, muy al estilo Hickman, pero que Remender parte con ventaja, porque además de ser un excelente arquitecto como narrador, es también un excelente creador y desarrollador de personajes, unos personajes repletos de humanidad. Remender sabe hacer vibrar al lector, tanto con una brutal y épica escena de acción, como con una conversación entre dos personajes en la cocina de la mansión de Los Vengadores. Si además está acompañado de dibujantes tan buenos como John Cassaday, Olivier Coipel o Daniel Acuña, que parece que es el dibujante que se ha quedado de manera regular, el resultado no puede ser menos que excelente.

La trama urdida por Remender solo ha sido la punta del iceberg en los primeros 12 números de la serie regular aparecidos en nuestro país. No sabemos como terminará todo esto, pero visto lo visto y habiendo leído Imposibles X-Force (y el que no lo haya hecho que vaya corriendo a comprar los cinco tomos que publicó Panini con la etapa Remender al completo), sabemos que Remender no nos va a defraudar.

Imposibles Vengadores 1 de Rick Remender y John Cassaday: Reseña para Panini Reviews

Ya está aquí. Ya ha llegado. Comienza Marvel Now! en España. Y su primer paso no puede ser más acertado. Vengadores y X-Men juntos. Rick Remender a los guiones. John Cassaday a los lápices. Un arranque prometedor. Si esto es un ejemplo de lo que nos depara la nueva Marvel, estamos ante una nueva edad de oro. La reseña completa pinchando aquí.